• Shuffle
    Toggle On
    Toggle Off
  • Alphabetize
    Toggle On
    Toggle Off
  • Front First
    Toggle On
    Toggle Off
  • Both Sides
    Toggle On
    Toggle Off
  • Read
    Toggle On
    Toggle Off
Reading...
Front

Card Range To Study

through

image

Play button

image

Play button

image

Progress

1/96

Click to flip

Use LEFT and RIGHT arrow keys to navigate between flashcards;

Use UP and DOWN arrow keys to flip the card;

H to show hint;

A reads text to speech;

96 Cards in this Set

  • Front
  • Back
תנועת האוונגרד
אוסף של מגמות, נטיות ותנועות לא הומוגני.
תנועת אמנים, כותבי מסות ואינטלקטואלים שפעלו בערך מ-1910 ובראשם אורטגה אי גאסט.
הרגישו חלק מדור כלל אירופאי. דחו את המלנכוליות, דקדנטיות והיופי כערך עליון של המודרניזם
עכשוויות ואקטואליות
מאפיין של האוונגרד- צמא לדברים אקטואליים ולאנטי נוסטלגיה בתחומים כמו ספורט תרבות ותעשייה
אליטיזם
אוונגרד-
לא סבלו את הוולגריות
במאמרו של אורטגה על מרד ההמונים טען שקבוצות האליטה שהיו היחידות שנתנו חשיבות ומשמעות לאמנות, היסטוריה וחשיבה, הולכות ונעלמות אל מול מנטאליות ההמונים ושזה חמור ומדאיג
אנטי פופולרית
אוונגרד-
אינה מובנת לכל אלא רק למיעוט סלקטיבית היא גרמה לבורגנים להבין שאינם מבינים באמנות ולכן הבורגנים דחו אותה וזלזלו בה
חדשנות
שונה מכל המאה ה-19- אוונגרד
סגנון מעוות
עקרון יצירתי אנטי מימטי ולכן הסמל שלהם הוא מראה שבורה כי לא שאפו לחקות את המציאות אלא להתעלם ממנה ולברוח ממנה
אנטי דידקטיות
היעדר התזה, התנגדו לתפיסות תועלתניות של האמנות, להעברת המסר ולתיקון חברתי מצדה. האמנות היא אובייקט להתבוננות ולהרהור
דה- הומניזציה ואנטי רגשנות
דחייה של הסנטימנט האנושי והתכנים והסיפור האנושיים
אמנות מלאכותית- אמנותית
----לא ברור----
ריחוק אסתטי
ההנאה מהאומנות צריכה להיות אינטלקטואלית ותוך הבנה אסתטית של אלמנטים והאמצעים האסתטיים המופעלים ביצירה.
באמנות הישנה הקורא/צופה השליך את עצמו על היצירה, חיפש את עצמו וחיפש להזדהות עם עצמו
שבירת אייקונים
לפי אורטגה כדי להבין את התפתחות האמנות מהרומנטיקה עד האוונגרד יש לקחת בחשבון את הדחייה של האמנות הקודמת כגורם להנאה אסתטית. התגובה היא לעגנית ואגרסיבית החדשה עשויה כמעט כולה שלילה של הישנה
האמנות כמשחק
האמנות לא משנה סדרי עולם ולכן לא צריכה להיות חמורת סבר הפונקציה הקונטיבית שואפת לאפס ומוצא מהחדשה הפאתוס
המטאפורה החדשה
המסורתית היתה בעלת תפקיד האצלה והאדרה של המציאות ושל אובייקט והיתה קישוטית המטאפורה החדשה הופכת לאובייקט האסתטי עצמו כחלק מההתרחקות מהמציאות ומטרתה לא לייפות אותה.
כיעור
דוחה את היופי המוחלט כערך אסתטי עליון וכשם שאין האצלת מציאות והאדרת היופי נובע גם הכיעור
סופרה ריאליזם ואינפרה ריאליזם
כתחבולות המדגישות את הדה- הומניזציה ואת שלילת חיקוי המציאות
נקודת המבט ההומנית מציבה היררכיות בחשיבות ובמשמעות של דברי. האוונגרד הופך את ההיררכיות האלו על ידי האינפרה והסופרה
אינפרה ריאליסמו
התייחסות לאובייקטים ונושאים שלא היו בעלי ערך אסתטי או בעלי סטטוס באמנות או כחלק מפרופיל אמנותי.
בנוסף זה נעשה על ידי הקצנה של פרטים ריאליסטים כזכוכית מגדלת שמעוותת מימדים. זה מתבטא בהגזמה ובעודף פרטים.
סופרה ריאליסמו
ביטול הדיכוטומיות של הכרה- אי הכרה, מציאות- הזיה שפיות- שגעון כמו כן נכנסו אלמנטים של מעבר למציאות כמו הפנטסטי, המופלא החלומי.
הסוריאליזם הוא התפתחות מאוחרת של זה
הרומנטיקה
הגיעה מאוחר יחסית לספרד ונמשכה מעט זמן וכבר באמצע המאה ה-19 הוחלפה על ידי הריאליזם. זה מאוד פרדוקסלי כי מצד אחד היא בעלת בסיס תיאורטי עמוק מאוד ומצד שני נמשכה זמן מועט.
המקור של הרומנטיקה
במדינות פרוטסטנטיות שהפכו את החויה הדתית לאישית ואינטימית
ה"אני"
הדמות הראשית של הרומנטיציזם
מחיקת הגבול בין החיים לכתיבה
הרומנטיקן חי את שירתו כ-את חייו וקרא את העולם כ-את שירתו. הכתיבה עבור הרומנטיקן היא חוויה קיומית ולא רק סגנון אמנותי זו הייתה דרכו לחשוב, לחיות למות, להתאהב
מציאות חוץ טקסטואלית
באותה תקופה יש שינויים מהותיים שמשפיעים על היציבות הפוליטית. כמו המהפכה התעשייתית, רמת האוריינות עולה, עליית המעמד הבורגני כשחקן חזק והקמת מדינות לאום חדשות. כל אלו מביאים לאי סדר במציאות, חוסר יציבות ועולם שמשתנה
אנלוגיה
כפיצוי על העולם שמשתנה וכדרך להסביר ולתאר את המציאות הלא יציבה.
האנלוגיה היא האידיאה של ההתאמה האוניברסלית
לפיה העולם הוא כטקסט בו הכל מתחרז.
המילה "כמו" האנלוגית מחברת, מגשרת ומתווכת בין דברים שונים מבלי לבטל אותם. היא מאפשרת קיום מקביל ובזכותה העולם מובן יותר ומסודר יותר.
האנלוגיה הגדולה ביותר של הרומנטיקן היא שכפי שהעולם נוצר על ידי האל כך הוא בורא על ידי אמירה את עולמו/יצירתו שלו שהיא כ-עולם.
האירוניה
היא התהום שמפרידה בין הדברים שביניהם חיברה האנלוגיה
היא הפצע שדרכו מדממת האנלוגיה
התאונה הקטלנית
האירוניה היא השבירה של האנלוגיה ושל ההתאמה האוניברסלית, והיא מה שמראה את פגיעותם של הדברים אל מול אומניפוטנטיותם
תנועת שבר כפול
הרומנטיקה מהווה תנועת שבר גם מבחינה אסתטית וגם מבחינה חברתית-פוליטית:
שבר אסתטי- הרומנטיקה שואבת את השראתה מימי הביניים ולא מהעולם היווני רומי. (מתבטא בפולקלור, אמונות, אידיאלים, וכו')
שבר חברתי-פוליטי- הרומנטיקה היא תנועה של אמנים צעירים ופוליטיקאים שביקרו את הצורות השמרניות והחומרניות של המעמד הגבוה ואת מוסרניותם.
הם נטשו את הנוחות מרצונם החופשי לטובת השוליים וחיפשו חוויה רוחנית וסנטימנטלית.
תיאטרליות של האמוציות
האמן הרומנטי פיצל את ה"אני" לצופה, שחקן ומחזאי ונטה לדמיין את עצמו כמי שבאמת חווה את האמוציות ביצירתו. האמן העדיף לבטא את תחושותיו העוצמתיות מאשר לבטא את עצמו בטיעונים רציונלים כי רצה לאמץ לעצמו פוזה של סנטימנטליות כאובה וסובלת. כל ההחצנה הזו של הרגשות נועדה ליצור אפקט מסוים.
אגוצנטריות חולנית
גישתו של הרומנטיקן היא שה"אני" במרכז העולם שאינו מבין אותו ונשמתו בחיפוש הבלתי מושג.
זה מתבטא על ידי ארבע מטאפורות:
1- הנעורים האבודים
2- האהבה האנוכית
3- הנפש התמימה והטהורה
4- הגישה ההתאבדותית
האהבה האנוכית
כמטאפורה מאפשרת לאמן להביע את רגשותיו תוך כדי התעלמות ממושא האהבה האהבה כאן היא כלפי האהבה או כלפי הכאב שהיא מייצרת.
כמטאפורה לאגוצנטריות החולנית
הנפש התמימה והטהורה
נסחפת לעשיית פשעים כי לאמן אין שליטה על עצמו
הגישה ההתאבדותית
האמן הרומנטי רוצה להתאבד כתגובתו של נער מתבגר שהעולם הקר והעוין לא מבין אותו. למרות שלא בהכרח עושה זאת הוא מדמיין רגע זה ומביים אותו
הנעורים האבודים
כגן עדן אבוד ובלתי מושג יש אידיאליזציה ונוסטלגיה לזמן שעבר
סובייקטיביות
האמן הרומנטיקן צובע את המציאות עם הפנטזיה שלו, עם התשוקות שלו והרגשות שלו. הוא מבטא בחופשיות את חלומותיו ותחושותיו מבלי להתייחס למציאות ותוך אידיאליזציה
פולחן לרגשות ולרוחניות
ניתנת עדיפות לרגשות כמו המיאוס, הכאב הקיומי, הפתוס, העצבות והשממה
ראייה סלקטיבית של הטבע
האמן בוחר בתיאורי הטבע כאמצעים ונושאים לתיאור רגשותיו זה מתבטא גם בהתאמה שיש בין הנוף ומזגו למצב רוחו של האמן. התאמה בין הקוסמוס להלך הרוח.
(לכן תמיד הים סוער, חשוך וכו')
הרומנטיקן תמיד נמצא בקיצון או שהוא משווה את עצמו לאל הכל יכול שברא את העולם באמצעות המילה או שהוא מפגין את פגיעותו ונחיתותו אל מול עוצמות הטבע
נוף שחוזר על עצמו ביצירות
חורבות, יערות חשוכים, ים סוער, קתדרלות גותיות, מסדרים ומקדשים מימה"ב
אקזוטיות
האמן הרומנטי בורח גם בזמן וגם במרחב
בזמן: על ידי החזרה לימה"ב כאידיאל רומנטי וכתק' של חוויה רוחנית ודתית. בו היתה נוסטלגיה ואידיאליזציה לזמן הזה וממנו שאבו השראה.
במרחב: התלהבו מהמזרח כפי שעלה בדמיונם כעמום, פנטסטי ומרוחק. תפיסתם היתה ציורית ולא גיאוגרפית.
"הפרא האציל" שלא קולקל על ידי התרבות והתעשייה גם קיבל אידיאליזציה.
האויב הגדול ביותר של הרומנטיקה היו התעשייה והרכבת כי קירבו את האורייט האמיתי לא כפי שדמיינו
הערכת הלאומי והפופולרי
כל מדינה חיפשה בתוכה את הנושאים, הג'אנרים והמקומות ליצירה הייחודיים לה. בספרד הרבה מהאמנים היו גם מנהיגים פוליטיים והיה רצון להציג את העם ומנהגיו כי האמינו בכוחו של העם.
מתפתח הקוסטומבריסמו על ידי העיתונות ועיתונאים יצאו למקומות כפריים ונידחים כדי לתאר ולכתוב על מנהגים מקומיים, ביטויים, ידע עממי, אגדות וכו'. ובעיקר כי לתארם ולהציגם באופן ציורי
החירות
הכריז על חירות בכל תחומי החיים וגם על חירות בתחום האמנותי, בלי חוקים ונורמות ובלי גבולות. גם בכתיבה אין גבולות ואפילו הפרקטיקה עצמה היא לכתוב עד שנמאס.
האקספרסיביות
עקרון אסתטי מרכזי שמאפשר את ביטוי הרגשות והעולם המבולבל של האמן על ידי שבעה דברים: מצבים ודימויים עמומים ואמביוולנטים,
שימוש באנחות הכרזתיות כמו או ו- אה כדרגה הטהורה ביותר של הרגש,
ביטויי ספקות וחוסר וודאות
היפרבטון, סינסתסיה, סנסטסיה, הפיטטו רומנטי, אלוזיות
המילה כמופע
האמן מאמין ביכולתה הפרפורמטיבית של המילה והאמירה כיוצרות
דור 27
קבוצת אמנים בעלי השכלה רחבה שנוצרה בעקבות חגיגות ה-300 למותו של גונגורה, נקראו גם דור החברות כי היו מאוד מאוחדים.
הזדהו עם האידיאל הגונגוריאני לפיו השפה הפואטית צריכה להיות קשה ושונה ולא יומיומית ופשוטה.
רה-הומניזציה של האמנות
חזרה לדמויות, נושאים אנושיים וסנטימנטלים כמו אהבה גורל מוות וכו'
למרות זאת שמרו על שפה קשה מהוקצעת ומלוטשת סטייל גונגורה מה שהקשה על הבנת הקורא.
ניאו-פופולריזם
חידוש צורות ליריות ופופולריות מהמסורת העממית תוך שימוש במגמות אוונגרדיות שהקשו גם הן על הבנת הקורא
הריאליזם
לפי המטוטלת של וולפלין זו תנועה שקמה כריאקציה לרומנטיציזם ומטרתה לחקות את המציאות באופן הנאמן ביותר. יעקבסון הציע עוד שלוש פרשנויות והן: היצירה הריאליסטית מציגה את עצמה כהשתקפות נאמנה של המציאות
ב- הקורא תופס את היצירה כהשתקפות נאמנה של המציאות כמו קיחוטה
ג- הזרם הריאליסטי הוא היישום המושלם ביותר של השאיפה הריאליסטית כמו כן לפי רולנד בארת בכל זרם ותנועה יש אשליית מציאות, היא אינה ייחודית לזרם אחד אך זה מתבטא ברמות ועוצמות שונות וכאן זה אלמנט מרכזי והעוצמתי ביותר.
אשליית המציאות מתבטאת על ידי המלאות הרפרנציאלית על ידי הוספת פרטים ונתונים חסרי חשיבות כדי להשתוות לתמונת המציאות ולייצר מוחשיות
מטרת הזרם, האמן והחומר לפי וולק רנה
מטרת הזרם היא לחקות, לשכפל ולהעתיק את המציאות החברתית העכשווית באופן אובייקטיבי-כ"ראי"
האמן רואה את עצמו כמדען ואנתרופולוג מבלי להביע עצמו בסובייקטיביות והחומר שברשותו צריך להיות תוצר של צפייה ישירה בתהליכים ובמציאות
מציאות חוץ ספרותית
במחצית השנייה של המאה ה-19 החלו מהפכות ליברליות (אביב העמים) שהביאו לביסוס הדמוקרטיה, המעמד הבורגני ממשיך להתחזק, המכונות מחליפות את האדם ומעלות את רמת האבטלה, הרעיון הפילוסופי השלט הוא הפוזיטיביזם לפיו תולדות הידע האנושי מתחלקים ל3 שלבים: התיאולוגי בו הדת שלטה, המטאפיזי בו ההשערה שלטה והפוזיטיבי בו התצפית האמפירים ועקרון הסיבה והתוצאה שלטו והועברו למדעי החברה.
דחיית מאפיינים מהרומנטיציזם
דוחה את מרבית המאפיינים מהרומנטיציזם ובעיקר כל מה שמבטא עמימות, הפנטסט והסמלי.
המקרי, החריג והמיוחד כי יוצאים מן הכלל
הכתיבה הסגנונית שמבטאת סובייקטיביות
ואת המיתוס והעל טבעי
משלב מאפיינים...
את המציאות החברתית העכשווית כולל אספקטים לא מיופים בה ומוסיף שני נושאים שהיו עד אז טאבו - הסקס והמוות הפיזי
מציאות וסביבה טבעית קונקרטית ומתפתחת
האדם מוצג כבתוך מציאות מתפתחת כחלק מאשליית המציאות כ"ראי" בדרכים. ייצוג שמשקף דינמיותותנועה מתמדתבניגוד לבריחה המתמדת של הרומנטיציזם
אובססיה בתיאורים
חשיבות לסיווג ולקטלוג כדי להקנות את המלאות הרפרנציאלית האמן עורך מעין ספירת מלאישל דברים
דקורום
התאמה בין דמות למאפייניה מבחינת משלב, מגדר, דיבור וכו' רועי הצאן בקיחוט ה מדברים כמו מלומדים ולכן זה לא ריאליסטי
מציאות כמושג
המציאות עבור האמן הריאליסטי נתפסת כמושגת וכאובייקט שניתן לתאר, להציג ולהסביר ויש אמונה בשפה ככלי ליישום אלו
נובלה
הג'אנר האולטימטיבי עברו זרם זה בשל היקף התיאורים, הנובלה מקבלת כאן את צורתה המוגמרת
דאגה סוציאלית חברתית
כאידיאל נוצרי בורגני בחברה הספרדית, יש בנובלה הריאליסטית תודעה חברתית אך אין קריאה למחאה או ביקורת נוקבת
דידקטיות כ-כשל
למרות השאיפה להיעדרות התזה כחלק מהאובייקטיביות ולדחיית הדידקטיות, זה בלתי נמנע והאמן הריאליסטי מביע את עמדותיו כבר בעצם כתיבתו על המציאות האקטואלית
הסופר משתמש בסיפור הדמויות כבמסגרת להבעת עמדותיו
טיפיפיקציה של הדמויות
הטיפוס הוא דמות שטוחה וחד מימדית המייצגת פלג או שכבה בחברה זה פוגע באשליית המציאות כי במציאות הדמויות מורכבות יותר ואינן חד מימדיות
מניכאיזם
חלוקת העולם לשני קטבים, שחור ולבן טובים ורעים. גם כאן פגיע בייצוג המציאות כי העולם מורכב יותר
יומרה לאובייקטיביות
האובייקטיביות שאמורה להתבטא על ידי TO SHOW AND NOT TO TELL
ועל ידי אימפרסונליות מופרת ויש לנו מספר מאוד נוכח ומיידע
מספר מאוד נוכח
מתבטא על ידי ליווי הקורא, מתן פרשנויות פסיכולוגיות תוך ידיעת עולמם הפנימי של הדמויות יודע גם מה טוב בשבילן.
מבע מופשט ואמירות כלליות שדרכן מביע את עמדותיו
כל אלו פוגעים בייצוג הריאליסטי
נטורליזם
חוקיו נגזרים מהריאליזם רק שמקצין יותר מאפיינים מסוימים
לפי רנה וולק נחשב לשלב התפתחותי מאוחר של הריאליזם
יומרות וכוונות מדעיות מובהקות
גם בנטורליזם יש את מטרות החיקוי האובייקטיבי והמציאות הטוטאלית כולל האספקטים השליליים וכאן יש גם כוונות מדעיות
מתעניין בתופעות חברתיות
שמדגישות את הצדדים הפיזיולוגיים/ביולוגיים/אינסטינקטיביים שמדגישים את החייתיות/בהמתיות של האדם.
מתעניין בצדדים אפלים
של החיים והקיום, עליהם מושלכת האומנות הנטורליסטית כמו מחלות פתלוגיות העניים והמסכנים בשולי חברה ואספקטים שמציגים את הצדדים השליליים במציאות כמו הניצול, העבדות וכו'
יישום של עקרונות מדעיים
היצירה הנטורליסטית היא כדו"ח מדעי מפורט ומדויק בו גם מיושמים עקרונות התצפית על תהליכים ומציאות וגם מוצאים מסקנות. בנוסף, החומר עליו נכתבת היצירה צריך גם הוא לעמוד בעקרונות אלו ולעמוד בתופעות הניתנות למדידה- כלומר שחייבים לשלול דמיון וספקולציות. העולם הנטורליסטי הוא עולם סדור עם חוקים וחוקיות שניתן לצפות ולנבא
תפיסה דטרמיניסטית
לפי גישת הנטורליזם האדם וחייו הם תוצר ותוצאה של גורמים וסיבות פיזיולוגיים (גנים ותורשה) וסביבתיים (חינוך..) אין חשיבות לרצונו ובחירתו האישית של האדם. הכל קבוע מראש ומתנהל על פי סיבה ותוצאה
הכשל הנטורליסטי
אי הסתפקות בחשיפת המציאות וקריאה למחאה של הקורא על ידי הדרדרות למניפולציה רגשית ומלודרמה. האופי הפוליטי ביצירה לא מתבטא בנאומים ארוכים ואמירות פוליטיות אלא באפקט אמוציונלי וביצירת הזדהות של הקורא עם הקורבן. הפונקציה הקונטיבית מקבלת מקום חשוב בשל הסחיטה הרגשית של הקורא
ההבדלים בין דור 98 למודרניזם
מודרניזם:
1-סגנון אומנותי אסתטי
2- אסתטיקה של חושים
3- לפני הכל, הטכניקה
4- שאיפות קוסמופוליטיות, ראו עצמם כשייכים לקב' אמנים כלל עולמית
5- הסתפקו בחידוש הקונספט הספרותי וחימוש האקספרסיביות
דור 98:
1- שירות ועומק רעיוני בעל משמעות פוליטית לאומית (גם סגנון אמנותי ולשון אמנותית אבל זניח לעומת הרעיון הפוליטי, היצירה ככלי)
2- תפיסת החיים לפני הכל
3-מודאגים בעיקר מהבעיה הלאומית
4- שאפו לזעזע את התודעה הלאומית ולהגיע לשורשים העמוקים של החיים הרוחניים
דור 98
קבוצה זו נקראה כך כי בשנה זו ספרד נחלה תבוסה ואסון צבאיים שסיימו את החלום האימפריאליוזה הוביל לחוסר יציבות פוליטית פנימית. לא היתה תגובה ציבורית והחברה הספרדית היתה משותקת ואפתית.
דור זה מורכב מקבוצת סופרים אינטלקטואלים ובראשם מיגל דה אונמונו, שביקרו את הקונפורמיזם ואת ההדרדרות החברתית תרבותית כלכלית של ספרד. הם שאלו שאלות על מיהם הספרדים ומהי ספרד וחיפשו את השורשים הספרדיים במסורת, שפה, תרבות ואמנות
סובייקטיביות 98
ייחודם הוא שרצו להבין את המציאות תוך התבוננות פנימית על עצמם
פסימיזם אקטיבי
תפיסת המציאות שלהם רוויות עצבות כאבם הקיומי הוא בגלל האומה הספרדית אך הם לא היו סקפטים אלא חדורי תקווה. הם היו אקטיביסטים וניסו להשפיע בחברה והפוליטיקה
גבריות
גישתם האקטיביסטית וההתערבותית נתפסה כגברית
אידיאליזם
דור 98 האמינו שצריך להוציא את ספרד מהקיפאון, הם לא ייצגו את ספרד תוך ייפוי הם תרו אותה בשטח ובספריות כדי למצוא פתרון לשאלות הלאומיות והאישיות שהעסיקו אותם. התבטא על ידי שני דברים: אידיאליזם היסטורי- האמינו שאפשר לחקור וללמוד על הנפש הספרדית דרך האינטרה היסטוריה שלה במנהגים, מוזיקה, מסורת, וכו'
טרנסצנדנטליות של הנוף הקסטיליאני שהועלה לנוף בעל ערך טרנסצנדנטלי בשל חשיבותו כלב המדינה- פיזית ורוחנית שכן בו נולדה האומה הספרדית. כסמל להיספאניות- בשל מהותו הפנימית והמהותית הוא קיבל את ערכו האסתטי
אחדות דור 98
אחדותם התבטאה בכך שחלקו את אותן דאגות ובעיות, בתקוותם לשיפור חברתי פוליטי וליצירת "דור חדש". כתבו כאינדיבידואלים ולא כקולקטיב
קרבה לקונספטיזם של קוואדו
גם קוואדו התנגד למנהיגות הפוליטית, מחה נגד המלכים ונאסר. בנוסף, גם ביצירותיו הרעיון והמסר חשובים כמו ביצירותיהם של 98 שבהם עומק ורעיון פוליטיים
דאגה מטאפיזית
עיסוק ודאגה עמוקים ממשמעות חייו של אדם, חיפוש אחר ערכים ואמיתות. היו אנטי קלריקלים ודיברו על אלמותיות ועל החשיבות וההשפעה שבמעשי אדם ובחירותיו על חייו
דחיית האירופיזציה
האמינו בהמנעות מייבוא ופנייה לתיאוריות פוליטיות אינלקטואליות מבחוץ. קראו לפוליטיקאים ולאינטקלטואלים לפנות ליצירת אלו מבפנים והפנו ביקורת כלפי מי ששלא התבסס על כוחות אלו מבפנים
דאגה לעניין הזמן
אובסייה לנסיון להבינו, לא בהכרח כתבו על ענין הזמן אלא על הזמניות ועל כך שהאדם לא מנותק ממנו
סגנון הכתיבה
פשטות- כריאקציה למאה ה-19 המנופחת והמוגזמתשפה ודקדוק ברורים שאפו להחדיר בעם את האהבה לספרד ולכן רצו שהשפה תהיה ברורה ופשוטה
ושימוש בשפה סמלית ומרמזת- כפי שנראה אצל מאצ'אדו
מודרניזם
התנועה הספרותית הראשונה שצמחה באמל"ט והשפיעה על ספרד התקדימים לה צרפתיים והם הושפעו מהתנועות- הפרנסו והסימבוליזם
פרנסו
עייפו מהפאתוס הרומנטי
העריצו דברי פאר מסין ויפן
שקעו במצבי תודעה משונים על ידי אלכוהול וסמים
שלושת חוקיו היו: המשורר יכול לחדור את האחדות המסטית של היקום ולבטא אותה, אובייקטיביות בשירה(נגד האדרת האני ורגשותיו של המשורר), המחשת אפקטים ויזואלים (הביאו את הפלסטית
.לשירה)
סימבוליזם
כינו את עצמם דקדנטים כחלק ממחאתם נגד הבורגנות והקידמה
מאפייניהם:
יצאו נגד הריאליזם בפרוזה ופרנסו בשירה והתנגדו לגישות תועלתניות של האומנות כמחקת מציאות ולא כיוצרת מציאות
השירה כן סובייקטיבית
גמישות הצורה לעומת נוקשות הפרנסו
התקרבות לתחום המוזיקלי
חידוש הקצביות
כתיבה במקצבי חשיבה ורגש שהביאו להדהוד חריזה גם בתחושות וברגש
מפגש מחודש עם יופי
היופי מקבל את מירב בחשיבות ביצירה
המשורר מחפש נושאים חדשים ליצירה אנינת טעם בניגוד לטעם הבורגני, השגרתי והנדוש- במוזיאונים בפסלים של הרנסאנס ובדברי פאר מסין ויפן
המשורר כנביא
יחיד סגולה- מבורך או מקולל
חושף הקסם במילים, חודר לאחדות המיסטית ומבטא אותה
קוסמופוליטיסמו
פנו וקידמו רעיונות ותיאוריות זרים
לא שאפו להשתייך ללאום
ראו את עצמם כחלק מקהילה עולמית של אמנים
שליטת הפונקציה הפואטית
מרכז הטקסט הוא השפה
משחררים את השפה מהיותה כלי להעברת מידע
השפה הפכה לאובייקט אסתטי
הרחיבו והעשירו את אוצר המילים הפואטי
אומנות לשם אומנות
תשוקה לאסתטיקה, למשחקי שפה
בניגוד לדידקטיות
קרבה לגונגוריסמו
אחרי 100 שנה שהנאורות מצנזרת כל מה שלא מבינה, הצרפתים קוראים את גונגורה
דחייה של הוולגרי, היומיומי והשגרתי
חיפשו השראה במוזיאונים, פסלים של הרנסאנס, ברוקוקו, טרנדים אומנותיים ומהסגנון יפני וסיני
הם כללו ביצירותיהם סמלים אריסטוקרטיים, תיעבו את הבורגנותהנדוש ואת השפה השחוקה
אסקפיזם
גישתם של התבודדות וסגידה ליופי, זה קשור גם לצריכת הסמים והאלכוהול וגם לתיעוב הבורגנות
נולדת דמות חדשה באמלט- הבוהמי של אי התאמה חברתית, שונא בירוקרטיזציה, בורגנות, אחידות ומסחור האומנות
רגעיות
הדגשת הרגע והנוכחי, משיב את הקארפה דיאם
מתאפיין בחושניות, פאגאניות, חומרניות על פני הטרנסצנדנטיות והנוסטלגיה
מלנכוליה
גישתם רוויה עצב פנימי לא מוסבר
ברומנטיקה נהנו ממנו וכאן מתייסרים ממנו
עצב ללא תקנה זה הוא הצד השני של הקארפה דיאם המודרני
הערכה של הטבע
לא בשל מהותו, משמעותו ההיסטורית-לאומית ורוחנית של הנוף
הנוף לא משקף את פנימיות האמן
אלא שיש לו ערך אסתטי בזכות עצמו ומופיע הנוף הטהור ללא הדמויות
אנדלוסיה הים תיכונית
כתרבות מדגישת חושים וחושניות
הנשיות
גישתם הרצפטיבית והלא התערבותית נתפסה כנשית לא עניין אותם החברתי והפוליטי אלא רק האסתטי והאמנותי
חימוש האקספרסיביות
מטרתם היתה לחדש את השפה הפואטית שנשחקה זה נעשה על ידי 3 דברים:
1- מוזיקליות קרעו לשירה ת'צורה- מס' שונה של הברות בשורות, חריזה בלתי צפויה ומוסתרת
2- חושיות, צבעוניות, סינסתסיה, סנסטסיה
3- ניאולוגיזם וארכאיזם במילים